Blanco y negro en Photoshop: métodos profesionales (I)
Seguramente te has preguntado qué usan los profesionales de alto nivel para generar blanco y negro controlado en Photoshop. Lo cierto es que podemos decir que no faltan técnicas y métodos para la conversión, y las diferencias no siempre son tan evidentes. Hoy te proponemos una de dos técnicas “superexpertas” para que las añadas a tu arsenal. Y si tienes la tuya propia, échanos un comentario, que entre todos seguro que podemos aprender mucho.
Técnica #1 - Mezclar lo mejor de los canales
Nuestra primera técnica experta consistirá en elegir entre los múltiples canales de la imagen, tanto en RGB, CMYK y Lab, las mejores versiones, para mezclarlas entre sí.
i. -La fotografía generalmente nos vendrá en modo RGB, lo primero que haremos será ir al panel de canales y comprobar qué tal se ven los canales uno por uno (rojo, verde, azul), pinchando en su nombre. Apuntaremos si algunos son versiones en grises interesantes, seguramente tengamos uno o dos potenciales candidatos a mezcla, y puede que alguno de ellos sea “descartable” por problemas de ruido, exceso de contraste, etc.
En esta imagen descartamos para la mezcla el azul por el exceso de ruido
ii.- A continuación iremos al menú Imagen>Duplicar. Una vez duplicada realizaremos en la copia una conversión a LAB (Imagen>Modo>Color LAB). En el panel de canales, haremos clic sobre el canal de luminosidad o L. Generalmente será una versión bastante buena, y querremos seleccionar todo (Comando+A en Mac / Control+A en Windows) y copiarlo al portapapeles (Comando+C / Control+C ).
El canal L del modo Lab es una excelente versión en grises de la imagen
iii.- En nuestra versión primigenia de la imagen en RGB, pincharemos en uno de los canales que queramos “descartar” —en este caso el azul— y pegaremos la información del canal de luminosidad del LAB (Comando+V / Control+V).
Pegamos en el canal "malo" el canal de Luminosidad copiado del LAB
iv.- Ahora repetiremos el proceso anterior de duplicar la imagen, buscar canales “mejores” y copiarlos sobre alguno de los RGB “malos”, pero en modo CMYK. En general, en CMYK no siempre hay canales con una versión de grises interesantes, aunque en algún caso podremos por ejemplo aprovechar el canal de negro u otro.
Cuando activemos el canal “compuesto”, el RGB o total de los tres, en la parte superior de canales, veremos una imagen con colores “raros”. Al fin y al cabo hemos pegado en canales de rojo/verde o azul, componentes que no se corresponden con dichos colores. Con lo cual la cosa es normal, ignoraremos este comportamiento.
El verlo con colores raros lo consideraremos "normal" en este caso
v.- En el menú Imagen>Ajustes>Mezclador de canales (también podemos usarlo como capa de ajuste) invocamos en siguiente cuadro de diálogo:
El mezclador de canales nos avisará cuando nos pasemos del 100% de luminosidad con respecto a la luz en la mezcla
En dicho cuadro, tengamos en mente las siguientes pautas generales:
1) hay que marcar la casilla de monocromo para realizar una conversión a grises.
2) la suma de los componentes de mezcla “RGB” debiera no ser muy superior al 100% en su total, por ejemplo 60% rojo, 25% verde, 20% azul (105%) sería razonable.
3) normalmente daremos más valor de mezcla al canal que más nos convence, luego al segundo, y bastante menos cantidad al tercero.
4) en ocasiones podemos usar un componente en modo negativo cuando la suma sube mucho de valor y se nos empiezan a quemar los tonos.
El caso es que queda a nuestro criterio emplear los tres canales, mezclándolos en la cantidad oportuna, y conseguir una imagen en grises mucho más controlada, y por qué no decirlo, con mejor detalle y más “fina”.
Conclusiones: podemos comparar los resultados de este método con el directo de Escala de Grises, incluso con el nuevo ajuste en CS3/CS4 de Blanco y negro (clic en la imagen de abajo), y ver por qué este es uno de los métodos favoritos de los expertos. Hay otro método sofisticado y complejo, pero muy potente, del que os hablaremos en una segunda entrega.
Izquierda: conversión directa a Escala de grises; Medio: con Mezclador de canales; Derecha: con capa de ajuste de Blanco y Negro. Haz clic para verlo ampliado
Rizar el rizo: por cierto, se nos ha ocurrido que, si las tres versiones que ves en esta imagen, te parece que tienen un punto interesante, puedes generarlas, “copiarlas” a la imagen original RGB en sus tres canales, y usar el Mezclador de canales con las tres versiones, y hacerles tu propio “remix”. La moraleja de esta técnica es (parodiando la cancioncita del pez de ‘Buscando a Nemo’): “siiigue mezclando, siiigue mezclando…”
¿Y tú? ¿Cuáles son tus “truquillos” para un blanco y negro ideal?
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